Turgot: close relationships between art and real estate
Magazine N°2
At the heart of the 9th, a property embellished by decorative and artistic choices of quality.
Opened in 1833, Turgot Street enjoys a prime location in the heart of the 9th district.
On the lower flank of the Montmartre hill, set back from the rue de Rochechouart with commercial accents, rises a beautiful Louis Philippe style building, with porch, inner courtyard, transom and ashlar.
Then, you reach by elevator to a floor flanked by two blue black lacquered doors, under the watchful eye of the guardian of the place.
We must push one of them to discover Le Turgot, an arty and contemporary apartment, where I have the conviction from the entrance, that the boundaries between art, real estate, heritage and decorative style are no longer justified.
We must push one of them to discover Le Turgot, an arty and contemporary apartment, where I have the conviction from the entrance, that the boundaries between art, real estate, real estate and decorative style are no longer justified.
Then, we discover the living room framed by the door window and two niches with variable lighting. Two convex mirrors give the whole balance and measured rhythm.
In this dandy and friendly atmosphere at the time of chatting with friends, the pieces and motifs of Fornasetti permeate their style of their passionate passion for materials: cushions, boxes or wallpapers.
Opposite, the open kitchen with a dining area for up to 8 guests fully ensures its practical and festive function. Without violating the harmony of the room, and behind high black and matte facades, all the elements of the passionate cook overhang a discrete and gourmet marble floor.
On the nearby wall, hung in white, is a painting by Michel Thompson that questions the viewer. His canvas, Paysage, carré blanc of 1992, “by the mere ratio of surfaces and colored lines suggests both space and atmosphere,” as the critic Maugis already recalled in 1957.
This atmosphere of Turgot, absolutely quiet because entirely on the courtyard, has the perfume of elegance carried even in the most private rooms.
A corridor thus separates the sleeping area, with at its end the parental room, which gives way to a large bedding. On the headboard, we note furtively another delicate work of Thompson (Café, 1976).
Just before the bedroom, the double bathroom with bath, shower and storage recalls unequivocally the mineral and contrasting notes of the neighboring kitchen.
Finally, opposite the apartment, a second large guest room, with a discreet dressing room and furnished, is used in reading room and television.
Decorative thread of the places, the treatment of the mural color sports the deep shade of the Mediterranean resinous or the aquatic imaginary (depending on our sensibility) in a mosaic of photographic and artistic portraits.
Visit another amazing place?
FollowPierre-François Garcier et sa galerie d’art
In an interior like that of Turgot, the volume of rooms, the spatial layout, the color treatment gives a lot to see the temperament of the owners. And the paintings that are there too.
As such, paintings are "a sensitive and silent beacon of the most confidential places" as Klee said. In front of the two paintings of Thompson discovered here, focus on Pierre-François Garcier, inhabitant of the district like the owners of Turgot, and whose gallery in the 8th district proposes the most beautiful collection of his works.
La galerie Pierre-Francois Garcier est née du désir de créer un espace intimiste, accessible et convivial, où les amis, anciens clients et nouveaux adeptes qu’il conseille et accompagne dans leur collection peuvent venir discuter autour des tableaux, dessins et sculptures dans un lieu qui les accueille simplement.
C’est dans un très bel appartement Haussmanien aux parois claires et propices à l’accrochage des oeuvres que Pierre-François Garcier a réussi à recréer ce lieu de partage et de découverte d’art moderne.
Après des études de droit, il forme son goût chez Sotheby’s, puis Christie’s, et enfin auprès d’un antiquaire du prestigieux carré Rive Gauche, quai Voltaire, à Paris.
Il décide de se lancer en 2004 en tant que marchand et courtier indépendant. Il s’initie au rachat de fonds d’atelier, et se spécialise dans les écoles parisiennes et lyonnaises d’après-guerre. Il rassemble des fonds et oeuvres Jean Coulot, Philibert Charrin , Alexandre Garbell.
Il n’oublie pas la peinture abstraite d’après-guerre en présentant le travail de René Roche, sélectionné ci contre et ci-dessous.
Le peintre suédois Gustav Bolin, faisant le lien parfait entre figuration et abstraction, est également exposé en permanence à la galerie.
Mais c’est autour de Michel Thompson qu’il constitue un fond important, visible en permanence et qui couvre l’ensemble de la carrière de l’artiste.
Sa galerie est l’occasion de redécouvrir le parcours de ce peintre qui, repéré par Aimé Maeght dès 1946, fut l’un des acteurs majeurs de la Figuration dans les années 1950. Actif jusqu’à sa mort en 2007, Michel Thompson est aujourd’hui remis à l’honneur grâce à plusieurs publications consacrées au groupe de la Ruche et des la Jeune Peinture.
Quelques verres, une fourchette, une bouteille, le tout soudain animé d’un élément aux couleurs vives et éclatantes. tels sont les motifs récurrents de l’oeuvre de Michel Thompson. Ci-contre est reproduit un fragment de Café, 1976, tableau accroché au Turgot.
Ouvert au croisement des intelligences collectives, il collabore au long métrage “Un Illustre Inconnu” avec Mathieu Kassovitz, réalisé par Matthieu Delaporte, en louant 25 œuvres d’artistes de la galerie pour les décors du film.
